黑白背影图片伤感(一半黑一半白图片)

A篇“与活着同饥饿”

第一位分析的摄影家是罗西娅兰格。这个作品是一个上半身赤裸的男人抱着一个小孩依偎在一辆车下休息的场景。人物鲜明地点简单。可就是这么简约的图片，却无疑充满了画外延伸性与观众情感共鸣之意。虽然说兰格的摄影都是纪实的，现实的，实时的，毫无夸张，无违和的日常社会剖析片。可在这张图片中我可以想象无数次男人的身份及与孩子的关系，或者孩子又是谁？他们为什么会在一起，为什么要躺下来，身旁是有危险吗？没错，这里面带给你我的深思不止这么一点，或许我们应该感激现在的安定，让我们期盼这个男人和孩子当时都安定快乐了吧。

B篇

本作品利用景深处理虚实的关系，去完成主体张扬情绪的构图方法。

这正是和我们摄影画面基本的视觉要素相贴服，被摄主体与环境形状形成对比。

因为兰格纪实主义摄影风格强烈，在此场景进行的拍摄正好彰显了纪实与摄影的完美主义舞台。严酷的生活本样在女孩这个年龄已就被淋漓展露，现实无法改变的情况下，我想女孩心里一定还拥有着对阳光的希望与向往。

C篇

本作品表达严重的黑人歧视问题。

利用框架式构图手法完成人物的分割。辨明身份的认识与背景的阐述。横向的人物排列，映入眼帘的列车装饰景象，黑白成了照片与时代针锋相对的颜色与时代内涵，自由与靓丽的时代先锋坐在列车前列，潇洒而惬意，拘谨而慌乱的黑色人种只能提心吊胆前行与张望。

D篇

本作品打破线的常规用法，揭露当时美国的现状纠葛。建筑物与地平线以及运行的车辆的斜式运动线，和谐了整个画面结构，完成了对作品美学风格的突破，奠定了内容的走向与基础，作品极具考究的是他细化了影响整体的杂乱线条，一定量的弱化与省略，大大提高了作品的整体概念。

E篇

本作品影调是黑白的正衬说明当时的时代背景，于影调对于摄影作品的重要作用，主要体现在对作品基本的氛围的整体控制。弗兰克精准的拍摄，巧妙的描绘出人物与国家相互依靠及躲闪的画面内涵。

作者展示了二十世纪中期美国的真实生活状况，其强烈突出地张扬出时代下动乱。 浮躁，焦虑亘古不变依旧是每个时代的人物写照，前行与希望给我们很多力量。

F篇

我选了一张以一群男孩近景的作品，以其震撼力与目光散发的寻觅是当时儿童的场景。这张图片我是在网上看到的，我并不知道他的背景，故不了解他们身处的环境与身份及事件。

接下来便是主观感受。构图以开放式为两点，c位便以最靠近我们这排的小男孩第三位为中心，在他白衣领子上明显看到一大亮白及脸部的鼻子嘴巴，都有亮白。对比其他男孩各种形态的目光呆滞与无感，这个c位男孩的目光是最为坚定和信念的，让我们相信不管身处何地，我们都能坚强坚持活下去。其次想说一下占领画面最大的右下角男孩，这位男孩是瘪着嘴的，目光虽没他那么坚定，多了更多的温柔与交流。或许他正在思考前行的光明，还有他脸上受伤的伤疤也说明了他经历了苦难，但从他与我的交流中我知道，他答应了我，不畏惧。儿童们是我们自己也是最初的自己，经历会使我们长大，可我们仍然怀念炽热的童年回忆。